Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Ian Kelly

История картины Милле "Офелия"

John Everett Millais. Ophelia (1851-1852)
John Everett Millais. Ophelia (1851-1852)

..."Офелия" или "Смерть Офелии" — картина английского художника Джона Эверетта Милле, завершённая им в 1852 году. В основе картины лежит сюжет из пьесы Шекспира "Гамлет".

В 1852 году Милле создал "Офелию", которую сегодня называют самым ярким и впечатляющим произведением не только ее автора, но и всего английского искусства. Не сразу, но она заставила даже самых ярых критиков идей Братства убедиться в безусловном таланте художника и правоте Рёскина.

Милле воспроизвёл сцену, которая описана Королевой, матерью Гамлета. Она рассказывает о произошедшем как о несчастном случае:

Где ива над водой растет, купая
В воде листву серебристую, она
Пришла туда в причудливых гирляндах
Из лютика, крапивы и ромашки,
И тех цветов, что грубо называет
Народ, а девушки зовут перстами
Покойников. Она свои венки
Повесить думала на ветках ивы,
Но ветвь сломилась. В плачущий поток
С цветами бедная упала. Платье,
Широко распустившись по воде,
Ее держало, как русалку.

Мгновение между жизнью и смертью – таким может быть первое и довольно поверхностное прочтение картины.

Collapse )
Ian Kelly

Английский поэт и художник-прерафаэлит Данте Габриэль Россетти. Женский образ (1850-1880)

Veronica Veronese


Да, был я здесь давно.
Когда, зачем - те дни молчат.
В дверях я помню полотно,
Трав аромат,
Вздох ветра, речки светлое пятно.

Я знал тебя давно.
Не помню встреч, разлук, мой друг:
Но ты на ласточку в окно
Взглянула вдруг,
И прошлое - ко мне пришло оно.

Всё было уж давно?
И времени, унёсшись прочь,
Как жизнь, вернуть любовь дано:
Смерть превозмочь,
И день, и ночь пророчить нам одно?

(Данте Габриэль Россетти)

У Россетти имеется много замечательных образов, есть произведения на религиозную и рыцарскую тематику, в этой же подборке выложу женский портрет 1850-1880-гг.

Collapse )
Ian Kelly

Летит листок по мостовой... Художник Виктор Низовцев

Летит листок по мостовой... Художник Виктор Низовцев

Лист осени желтея вопрошает к небу - что продлевает способность чувствовать тепло от солнца... а место где произрастал родною веткой - будет помнить Его, как шелестом своим среди собратьев - он музыку играл Себе на Ухо... зимой под снеговой пуховой шапкой - их плотные ковры устелют этой песни шёпотом неслышным. (Rainer Maria Rilke)

Летит листок по мостовой... Художник Виктор Низовцев

Collapse )
Ian Kelly

Тальково поле

Валерий Балабанов. Тальково поле (1991-1994)
Валерий Балабанов. Тальково поле (1991-1994)

Я завтра снова в бой сорвусь
Но точно знаю, что вернусь
Пусть даже через сто веков
В страну не дураков, а гениев.
И, поверженный в бою
Я воскресну и спою.
На первом дне рождения
Страны, вернувшейся с войны.

«Тальково поле» — картина народного художника России Валерия Балабанова (1939—2009). Начата в 1991 году после убийства Игоря Талькова, завершена в 1994 году. Представлена автором в этом же году на презентации в кино-концертном зале «Варшава» в Москве. Картина используется в школьных программах Российской Федерации в качестве материала для проведения вечеров памяти Игоря Талькова в старших классах.

Collapse )
Ian Kelly

Альфонс Муха

В своих старых журналах я уделял немало внимания прекраснейшему стилю модерн и ар-нуво, хочу возродить эту традицию. Думаю, никто не будет против:) Начну с любимого художника в этом направлении, с чешско-моравского мастера Альфонса Мухи.

Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни. В конце XIX - начале XX века его работы экспонировались во всех столицах государств Западной Европы и в США. Именно графические работы выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна.

Моя любимая работа Альфонса Мухи - "Принцесса Гиацинтов".

Princess Hyacinth
Альфонс Муха. Принцесса Гиацинта, 1911 г.
Ian Kelly

Графика немецкого художника Georg Sluyterman von Langeweyde

Georg Sluyterman von Langeweyde

Немецкий художник Georg Sluyterman von Langeweyde родился в 1903 году в городе Эссен в семье артиллерийского офицера и гражданского инженера Bernhard Sluyterman von Langeweyde. После смерти своего отца в 1908 году он с семьей поселился в рабочем квартале и начал рисовать, а в 1920 поступил в училище прикладного искусства и затем завершил свою учебу в Академии художеств в Дюссельдорфе.

В мае 1928 года Georg Sluyterman вступил в ряды Национал-социалистической немецкой рабочей партии (NSDAP) и в штурмовой отряд (SA) в Дюссельдорфе. С этого же времени он стал работать в местной еженедельной газете NSDAP "Neuen Front" в качестве художника, а так же участвовал в оформление книжной серии "Великая Германия". В 1939 году литографии Georg Sluyterman, выполненные в стиле старых немецких мастеров, были представлены на "Большой выставке немецкого искусства" (Große Deutsche Kunstausstellung), а в 1940 он переехал в Бендерсторф вблизи Гамбурга, где занялся созданием крупноформатных картин. В этом же году он вошел в число трех немецких жудожников, которые были удостоены чести представлять немецкую графику на 22-ом Венецианском Биеналле. В 1941 году Georg Sluyterman записался добровольцем на восточный фронт, где им был создан целый ряд эскизных рисунков. В конце войны он попал в британский плен и был освобожден после года пребывания там.

После войны Georg Sluyterman пытался продолжить свою карьеру и стал зарабатывать себе на жизнь главным образом за счет выполнения коммерческих художественных заказов. В 1946 году Европейский Книжный клуб выбрал его в качестве одного из пяти лучших немецких иллюстраторов и пригласил для выполнения серии библиографических работ. Кроме этого он занялся написанием баллад и стихов в языческо-мифологическом стиле и в 1970 году выпустил пластинку, многие песни из которой стали в Германии достаточно широко популярными. В этом же году Georg Sluyterman был удостоен знака Золотого кольца (от крайне правых политических сил Германии) и получил пост в министерстве образования и культуры в Мюнхене, а 1973 был удостоен звания Почетного гражданина города Бендерсторф. 5 января 1978 года Georg Sluyterman скончался в своем доме в этом же городе и был похоронен на местном кладбище.


Collapse )
James Hart Dyke

Рождественское

Уильям Моррис. Славящие ангелы. Гобелен, 1894 г.

Английский художник, дизайнер, писатель и теоретик искусства Уильям Моррис (1834-896) ратовал за возвращение к ценостям ремесла, важным еще со времен Средневековья. Ручное мастерство вновь становилось идеалом прикладного искусства; в ранг полноправных искусств возводилось ковроткачество, витражи, мебель, книгопечатание. Для Морриса понятие красоты неотделимо от верности природе. Он искал гармонии и единства природы, человека и искусства. Произведения мастерских Морриса предопреелили развитие модерна в Англии и Европе.
Collapse )